domingo, 31 de julio de 2011
Björk - Crystaline
Crystalline de Björk, dirigido por Michel Gondry, colaborador de la cantante desde la realización del video Human Behaviour de 1993 y conocido por la imaginería onírica de la película Eterno resplandor de una mente sin recuerdo.
El piso 27
En la vida y el stablishment (siempre contradictorios), nada mejor para la industria del consumo, para el fanatismo y para aquellos que siempre buscan algún pretexto insano con el cual envestir contra la música, el arte o el pensamiento subversivo, que un ídolo o figura joven que muere de forma inexplicable o trágica.
Por un lado dicha noción ayuda a mantener la idea de juventud –te venderán todo lo posible para que siempre te veas así- y desenfreno –los moralistas dirán no te portes así-, en contraparte en la mayoría de los casos se ha casi satanizado o descalificado a las figuras que después son laureadas.
Amy Winehouse ha muerto y se ha unido al llamado “club de los 27”, al momento en que tecleo esto (en mi maquina clark nova) los tabloides dan cuenta de que el cuerpo de la ahora llamada Reyna del Soul ha sido depositado en el cementerio Edgwarebury de Londres, sus discos se han disparado en cuanto a ventas y casi todo mundo no duda en hacer un elogio, la autopsia no arrojo datos certeros y los estudios toxicológicos complementarios serán conocidos con posterioridad. Todos estos elementos revisten (o así se quiere hacer) con un aura especial el fallecimiento de la cantante, no faltara quizá por ahí el rumor de otra muerte fingida.
Junto a la muerte de una figura joven siempre se desencadenara el pensar: ¿qué habría pasado si siguiera vivo(@)?. Se volverán a aplaudir los que antes denostaban. Lo que Amy Winehouse tenía además de sus fuertes adicciones era una carrera prometedora, solo grabo dos discos: Frank de 2003 y Back to Black de 2006, este ultimo ganador de 5 grammys, en parte gracias a la producción de Mark Ronson.
Especulando quizá lo que mas la abrumaba era el hecho de superarse creativamente a sí misma (también son magnificas las historias de músicos que resurgen de las cenizas), esto hace que ahora ella se enfrente a la difícil prueba del añejo, sí su obra es bastante sólida sobrevivirá al paso del tiempo compartiendo los laureles junto a los demás nombres del piso 27…
Ahí, en el piso 27 se encuentran también otros nombres ilustres del arte. Casualidades, destinos o azares, han reunido a un grupo de artistas que han muerto cuando llegan a tal edad, todos ellos jóvenes con carreras prometedoras y con grandes aportaciones echas en su trayectoria por este mundo, aunado a todo ello sus decesos están revestidos por una estela misteriosa.
El primer antecedente en el casillero 27 esta puesto sobre el fallecimiento del guitarrista de blues Robert Johnson, se convertiría después de su partida en un músico de culto pues solo dejo un par de grabaciones registradas entre 1936 y 37, de él también se dice que después de ser un guitarrista poco avezado, obtuvo una gran técnica de ejecución por un supuesto pacto con el diablo obtenido en un cruce de caminos. Murió en 1938.
La línea de bajo que se esconde como columna vertebral de los primeros discos de los Rolling Stones (under my thumb es un buen ejemplo) se le debe al músico Brian Jones que un 3 de julio de 1969 fue encontrado muerto, flotando en su piscina quedo el hombre, la causa se atribuye al alcohol y alguna droga, sin embargo también existe la noción de que pudo haber sido asesinado por un empleado que se encontraba trabajando en su residencia, sobre Jones y su muerte se realizó la película Stoned de 2005.
Jimmy Hendrix, amo y leyenda indiscutible de la guitarra fue encontrado muerto el 18 de septiembre de 1980 también cuando contaba con 27 años, un coctelito de alcohol y pastillas se estableció como la causa del fallecimiento, sin embargo también cabe la teoría de que sería el manager quien indujo su muerte pues había un jugoso seguro de vida que cobrar. Hendrix estadounidense de origen murió en Londres, los gabachos no le agarraban la onda y busco otras latitudes para mostrar su talento.
Poco tiempo después de la partida de Hendrix el mundo de la música lamentaría el fallecimiento de una de las féminas mas importantes del rock, una extraordinaria voz y un carisma sin igual era el que poseía Janis Joplin(1943-1970). En 1994 Kurt Cobain se uniría a este grupo de jóvenes artistas que partieron en la cúspide de su carrera. Igual de míticas son las historias del vocalista de los Manic Street Preachers que simplemente desapareció de la noche a la mañana, en el mismo piso 27 se encuentran también Jim Morrison magnifico frontman de los Doors y el prodigioso pintor Jan Michel Basquiat. Factor común en todos: no los 27, no la muerte, sí grandes artistas.
Por un lado dicha noción ayuda a mantener la idea de juventud –te venderán todo lo posible para que siempre te veas así- y desenfreno –los moralistas dirán no te portes así-, en contraparte en la mayoría de los casos se ha casi satanizado o descalificado a las figuras que después son laureadas.
Amy Winehouse ha muerto y se ha unido al llamado “club de los 27”, al momento en que tecleo esto (en mi maquina clark nova) los tabloides dan cuenta de que el cuerpo de la ahora llamada Reyna del Soul ha sido depositado en el cementerio Edgwarebury de Londres, sus discos se han disparado en cuanto a ventas y casi todo mundo no duda en hacer un elogio, la autopsia no arrojo datos certeros y los estudios toxicológicos complementarios serán conocidos con posterioridad. Todos estos elementos revisten (o así se quiere hacer) con un aura especial el fallecimiento de la cantante, no faltara quizá por ahí el rumor de otra muerte fingida.
Junto a la muerte de una figura joven siempre se desencadenara el pensar: ¿qué habría pasado si siguiera vivo(@)?. Se volverán a aplaudir los que antes denostaban. Lo que Amy Winehouse tenía además de sus fuertes adicciones era una carrera prometedora, solo grabo dos discos: Frank de 2003 y Back to Black de 2006, este ultimo ganador de 5 grammys, en parte gracias a la producción de Mark Ronson.
Especulando quizá lo que mas la abrumaba era el hecho de superarse creativamente a sí misma (también son magnificas las historias de músicos que resurgen de las cenizas), esto hace que ahora ella se enfrente a la difícil prueba del añejo, sí su obra es bastante sólida sobrevivirá al paso del tiempo compartiendo los laureles junto a los demás nombres del piso 27…
Ahí, en el piso 27 se encuentran también otros nombres ilustres del arte. Casualidades, destinos o azares, han reunido a un grupo de artistas que han muerto cuando llegan a tal edad, todos ellos jóvenes con carreras prometedoras y con grandes aportaciones echas en su trayectoria por este mundo, aunado a todo ello sus decesos están revestidos por una estela misteriosa.
El primer antecedente en el casillero 27 esta puesto sobre el fallecimiento del guitarrista de blues Robert Johnson, se convertiría después de su partida en un músico de culto pues solo dejo un par de grabaciones registradas entre 1936 y 37, de él también se dice que después de ser un guitarrista poco avezado, obtuvo una gran técnica de ejecución por un supuesto pacto con el diablo obtenido en un cruce de caminos. Murió en 1938.
La línea de bajo que se esconde como columna vertebral de los primeros discos de los Rolling Stones (under my thumb es un buen ejemplo) se le debe al músico Brian Jones que un 3 de julio de 1969 fue encontrado muerto, flotando en su piscina quedo el hombre, la causa se atribuye al alcohol y alguna droga, sin embargo también existe la noción de que pudo haber sido asesinado por un empleado que se encontraba trabajando en su residencia, sobre Jones y su muerte se realizó la película Stoned de 2005.
Jimmy Hendrix, amo y leyenda indiscutible de la guitarra fue encontrado muerto el 18 de septiembre de 1980 también cuando contaba con 27 años, un coctelito de alcohol y pastillas se estableció como la causa del fallecimiento, sin embargo también cabe la teoría de que sería el manager quien indujo su muerte pues había un jugoso seguro de vida que cobrar. Hendrix estadounidense de origen murió en Londres, los gabachos no le agarraban la onda y busco otras latitudes para mostrar su talento.
Poco tiempo después de la partida de Hendrix el mundo de la música lamentaría el fallecimiento de una de las féminas mas importantes del rock, una extraordinaria voz y un carisma sin igual era el que poseía Janis Joplin(1943-1970). En 1994 Kurt Cobain se uniría a este grupo de jóvenes artistas que partieron en la cúspide de su carrera. Igual de míticas son las historias del vocalista de los Manic Street Preachers que simplemente desapareció de la noche a la mañana, en el mismo piso 27 se encuentran también Jim Morrison magnifico frontman de los Doors y el prodigioso pintor Jan Michel Basquiat. Factor común en todos: no los 27, no la muerte, sí grandes artistas.
Una Odisea Camaleónica dirigida por Fritz Von Runte
En el mundo de la creación artística existe la construcción y la deconstrucción, bajo la primera línea se supone que lo que se plantea es siempre nuevo, bajo la segunda se trabaja a partir de la reorganización de elementos ya existentes para crear algo también innovador, atractivo y que lleva finalmente a un replanteamiento recreativo, intelectual, propositivo y hasta transgresor.
Bajo estos planteamientos Fritz Von Runte productor, músico y DJ inglés, ha desarrollado ya varios trabajos sorprendentes y que han puesto su nombre en lo mas alto de la electrónica, del mash up y de la creación musical en sí pues con su última creación se logra extender incluso hasta el ámbito cinematográfico.
En el haber de Von Runte se encuentran ya los álbumes Winter Hits, The Lycantropii Collection, The Beatles Hate y The Beatles Hell, Renegade Boys, Lily Allen Remixed, todos ellos excelentes aventuras de remezclas y cuando digo remezclas en realidad se refiere a conjuntar y deconstruir una pieza a partir de otros temas. Además la mayoría de estos álbumes se lanzaron por descarga libre.
La nueva empresa de Fritz Von Runte lo ha llevado a lanzar un disco fenomenal, El titulo es Bowie2001, una pieza dividida en varias partes, por un lado cuenta con un álbum en el que desbarata varios de los grandes temas del Camaleónico Bowie y nos entrega verdaderas obras maestras, estos son mas que remixes, son nuevas reinterpretaciones, nuevas visiones sonoras. Otra parte esta conformada exclusivamente por piezas instrumentales y la última es una reinterpretación o un nuevo corte del gran clásico del director Stanley Kubrick, Odisea del espacio 2001.
La banda sonora de esta cinta en la que Von Runte reordena a su manera las escenas del emblemático filme, esta compuesta lógicamente por la música del Duque Blanco, de ahí el titulo de esta obra que es disco pelicula y remixes, BOWIE2001, atinado, vanguardista, futurista e inspirado en dos artistas imperecederos, claro esta no hay que dejar de aplaudir el tino de Fritz Von Runte para realizar esta obra.
http://www.bowie2001.com/
Salmonalipsis Now and Forever
Sobre los grandes artistas nunca nada será definitivo ni bastaran las revisiones. En este rubro se encuentra el argentino Andrés Calamaro, un músico universal e imperecedero ya, basta con mencionar su inicio con Los Abuelos de la Nada o incluso formando parte de alineaciones con nada menos que su compatriota Charly García, su paseo por la madre patria al lado de Los Rodríguez o su renacimiento en las dos ultimas décadas y hasta su paso por el desenchufado de los tigres del norte.
Su primer álbum como solista se publico en 1984 y desde entonces no ha parado de entregar discos de todo tipo, asomándose al bolero, al tango, al jazz, a la cumbia, incluso al reggae, y desde luego el rock, lo que lo convierte en un ente multifacético y multidimensional. A veces odiado y a veces querido, nunca complaciente y siempre navegando contracorriente, no por nada se ha ganado el sobrenombre del salmón.
Ya se han hecho revisiones a su discografía, obras completas y obras incompletas, discos apuesta y experimento como lo fue ese álbum de 5 discos titulado justamente como ese pez que va corriente arriba. Su gran encumbramiento fue sin lugar a dudas a partir de 2005 cuando hizo ese sensacional álbum en vivo llamado con propiedad “El Regreso”, pues además llevaba un tiempo fuera de los escenarios y combatiendo sus adicciones.
Precisamente encumbrado como lo ha estado desde ese entonces parece el momento oportuno de lanzar una obra como Salmonalipsis Now, una nueva revisión a su discografía que no se puede pasar por alto, puesto que lo mas plausible es que continua congruente a su carrera y ni siquiera es autocomplaciente, fácil habría sido elegir las canciones mas conocidas de su repertorio como “Te quiero igual” ( que además es una gran canción), sin embargo fiel a su costumbre elige el camino contrario. Se trata de un álbum doble donde aparecen parte de los temas mas bizarros del catante, como “mi funeral”, “que ritmo triste”, su version de “no woman no cry”. 54 canciones en dos discos, Calamaro para rato… También el titulo es sugerente pues en resumen se trata de un nuevo vistazo al Salmón.
lunes, 25 de julio de 2011
Panamerika: Tóquele quedito
Desde el norte del país y vía panamerika fm llega un compidado de bandas mexicanas que bien vale la pena escuchar:
descarga y escucha<
Cafe Tacvba - Seguir siendo ilustrado
Con motivo delos 21 años de Cafe Tacvba el conjunto de diseñadores de Xplaye realizaron una serie de ilustraciones que valen mucho la pena. ecehle un ojo
Amy se une al club de los 27
Una muerte siempre es lamentable... sin embargo nada le gusta más a la industria del consumismo que un ídolo joven muerto. LA verdad yo no eran fan de Amy pero sin lugar a dudas paso a la historia de la música al dejar varias canciones como referente mundial.
Esta es la canción que M.I.A le dedica a la cantante fallecida. ¿Oportunismo o tributo?
27 by _M_I_A_
lunes, 4 de julio de 2011
Jim Morrison a 40 años
1- 3 de julio 2011. Se cumplen 40 años del fallecimiento del cantante de The Doors.
2- La inmortalidad sí existe, ahí esta toda la obra que grabo junto a su banda, las películas inspiradas en él y sus compañeros, su poesía.
3 - Revisiones tributos y recuentos a su obra se podrán hacer muchas, lo importante es no olvidar lo que este sensacional frontman representaba. Era la actitud del rock&roll andando, congruente, hedonista, espíritu libre, poeta, auténtico.
[Sus amigos y compañeros Robby y Manzarek visitan su tumba]
2- La inmortalidad sí existe, ahí esta toda la obra que grabo junto a su banda, las películas inspiradas en él y sus compañeros, su poesía.
3 - Revisiones tributos y recuentos a su obra se podrán hacer muchas, lo importante es no olvidar lo que este sensacional frontman representaba. Era la actitud del rock&roll andando, congruente, hedonista, espíritu libre, poeta, auténtico.
[Sus amigos y compañeros Robby y Manzarek visitan su tumba]
Quiero Club minidoc.
Una de las Buenas Bandas Mexicanas comparte su intimidad.
Tomado de MeHAceRuido.
Tomado de MeHAceRuido.
Minidoc Me Hace Ruido /// Quiero Club from mehaceruido on Vimeo.
viernes, 1 de julio de 2011
Radihead Remixes
Readiohead ha anunciado que se lanzarán varios remixes derivados de su ultimo álbum, estarán realizados por diferentes artistas estos son los dos primeros.
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